ARTY FARTY, 20 ANS !
15—17 MARS 2019
AUDITORIUM DE LYON
LYON, FRANCE
CONCERTS & DJ SETS
PERFORMANCES
CONFÉRENCE, EXTRA!
ATELIERS POUR ENFANTS
ARTY FARTY, 20 ANS !
15—17 MARS 2019
AUDITORIUM DE LYON
LYON, FRANCE
CONCERTS & DJ SETS
PERFORMANCES
CONFÉRENCE, EXTRA!
ATELIERS POUR ENFANTS
1999
VINGT
ANS
2019
1999
VINGT
ANS
2019


VENDREDI 15 MARS 2019
Arty Farty Crew
(Arty Farty / Lyon, France)
Qui de mieux pour accueillir chaleureusement ses invités que l’équipe d’Arty Farty elle-même ? Pour pimenter un peu le propos, l’équipe se la joue Girls and boys avec des setscourts, intenses et à la sauce paritaire.
Arty Farty Crew
18h00—21h00
Ouverture
INAUGURATION
Atrium
Gratuit sur invitation

Véritable start des 20 ans d’Arty Farty, l’inauguration est l’occasion parfaite pour se mettreen jambes, le rendez-vous incontournable de 1000 professionnels, journalistes, partenaires,amis, adhérents et bénévoles d’Arty Farty.

Molécule
(Because / Paris, France) Live
Molécule est un musicien hors-norme.
Peud’artistes électroniques peuvent se targuer d’avoir l’audace de Romain De LaHaye, alias Molécule. Producteur, DJ, Molécule est un aventurier, au senspropre comme au sens figuré, qui aime à se confronter à des expériences et desterritoires extraordinaires pour nourrir son imagination et en retirer unematière sonore et visuelle hors du commun.
Ilen résulte une musique puissante, abyssale qui prend forme lors de performancesfascinantes et émouvantes. Frissons garantis.
60°43'Nord, le projet qui a fait de lui « le pionnier de la musique électroniquenomade ». Il part en 2013 à bord d’un chalutier industriel, avec son homestudio, pour y composer une musique au plus proche de la tempête. Résultat : l’album « 60°43’ Nord » composé in situ en 34 jours sans escales dans les conditions extrêmes de l’Océan Atlantique Nord aux confins de l’Islande et de l’Ecosse.
Molécule
Moon Ribas
m-O-m aka Thomas Laigle
Marmoset & Tiggy Thorn

Moon Ribas
Moon Ribas est une artiste catalane et une militante cyborg avant-garde, mieux connue pour développer le
Seismic Sense, un capteur sismique en ligne implanté dans ses pieds qui lui permet de percevoir les tremblements de terre qui se produisent n’importe où
dans la planète à travers des vibrations en temps réel. Afin de partager son expérience, elle traduit son sens sismique sur scène. Ribas transpose les tremblements de terre dans les deux sons, dans sa pièce Seismic Percussion; ou dans sa danser, Waiting For Earthquakes. Dans ces performances, la Terre est le compositeur et le chorégraphe; et Ribas est l’interprète. Le sens sismique de Ribas lui permet aussi de sentir des moonquakes, l’activité sismique sur la Lune. Ribas croit qu’en étendant nos sens pour percevoir en dehors de la planète, nous pouvons tous devenir des senstronautes. Ajouter ce nouveau sens lui permet d’être physiquement sur Terre pendant que ses pieds sentent la Lune, donc d’une certaine façon, elle est sur Terre et dans l’espace en même temps.
[COMPLET]

L’Adami présente
La Nuit Immersive
Un événement imaginé par Tracks, organisé par l’Adami en collaboration avec Arty Farty
L’Adami fédère depuis 2015 les communautés de la création artistique et de l’innovationtechnologique en proposant des moments de collaboration, de partage et d’émulationcollective. Pour la deuxième fois, l’Adami présente la Nuit Immersive : une déambulation àtravers des propositions artistiques étonnantes.
Programmation :
Molécule
Moon Ribas
m-O-m aka Thomas Laigle
Marmoset & Tiggy Thorn

Thomas Laigle
Thomas Laigle est éclairagiste et concepteur sonorepour le spectacle vivant. Passionné par ses recherches d'interactionsson-lumière, il développe ensuite son propre projet musical à la frontièreentre art visuel et musique électronique : m-O-m. Une installation immersivesynesthésique, une technologie rétrograde pour une esthétique minimale. Donnerà entendre le bruit des câbles…
Performance - m-O-m
m-O-m est né d'unefascination: amplifier la lumière pourl'écouter. Quand le lumineux devient sonore, la puissance vibratoire des lampesinvoque un lyrisme électrique sur fond de couinements magnétiques. Dessonorités noisy calquées sur une rythmique technoïde primaire, de l'ambientcoloré… Un dispositif de traitement sonore analogique temps-réel pour une richessespectrale lumineuse augmentée. Un concert-installation immersif et circulairequi dialogue avec l'espace.

Marmoset & Tiggy Thorn
Héritiers du mouvement des Club Kids de New-york, Marmoset & Thiggy Thorn
se drapent de leur plus beau costume pour électriser l’auditorium.
Marmoset et Tiggy Thorn sont deux créatures colorées à la jonction du clubbing et du magasin de jouets. Ils subvertissent la candeur et la fantaisie de l’enfance pour apporter de la créativité et de la dérision au monde de la nuit, dans la tradition du mouvement Club Kids qui illumina la nuit LGBT+ de New York il y a 30 ans. Tant pis pour la praticité et le confort : leurs tenues sont excessives afin de mieux habiller les espaces fantômatiques dans lesquelles ils évoluent.
Fondateurs du collectif Kindergarten, qui produit à Paris des soirées queer mêlant performances, scénographie, projections vidéo et sets rave, ils travaillent ensemble depuis plus de deux ans.
Attention : les personnes portant un pacemaker ou sous traitement médical ne pourront pas participer à l’expérience, toutefois elles pourront assister à la performance de Molécule en portant un masque fourni par la production. Les personnes épileptiques, alcoolisées et les femmes enceintes ne sont pas autorisées à assister à la performance.

P. Moore
(Imported / Lyon, France)
Figure incontournable de la scène techno hexagonale àl’aube des années 90, Patrice dédie son énergie à l’émer-gence des mouvances électro au sein de l’école d’Archi de Lyon, à la création de Technopol et de la Techno Parade, puis à la consécration culturelle, générée par le festival Nuits sonores dont il est le co-fondateur.
Dj P.Moore
(Imported / Lyon) DJ set
Molécule
(Because / Paris, France) Live
Rrose
(Eaux / USA) DJ set
23h00—02h00

Molécule
(Because / Paris, France) Live
Peu d’artistes électroniques français peuvent se targuer d’avoir l’audace de Romain Delahaye, alias Molécule. Cherchant sans cesse à repousser les limites de l’esprit et de sa créativité, Molécule se confronte aux natures extrêmes, pour produire son album « 60°40’ Nord » lors d’un périple sur un chalutier ou en participant à une expédition au cœur du Groenland. Une musique glacée, spatiale, épousant le silence et les teintes spectrales du Grand Nord.
02h00—03h00
Arty Farty Club
Pour ouvrir le bal, Arty Farty investit l’Atrium de l’Auditorium de Lyon en proposant unescénographie inédite de Looking For Architecture (LFA) en plein cœur de l’espace.

Rrose
(Eaux / États-Unis) Dj set
Aussi mystérieux que sa techno est ténébreuse, le personnage de Rrose intrigue. Il paraîtrait que la personne soit née en 1969 et vive aux environs de Washington. À moins que ce ne soit dans l’état de Washington ? Vous l’aurez compris, il est aussi vain de vous parler du personnage que sa démarche artistique est communicative. Boss du label Eaux, Rrose délivre des lives sombres et expérimentaux, cherchant à atteindre l’aspect souterrain originel de la techno.
03h00—05h00
SAMEDI 16 MARS 2019

C'est Content
Studio de démarches artistiques et culturelles, C’est Content impulse des projets collaboratifs autour de la création artistique notamment pour le jeune public et des événements ludiques. Ces expériences participatives souhaitent déranger toutes les règles habituelles, en s’attachant à la fantaisie et la création.
C'est Content
[Atelier pour enfants]
Nina & Simone
[Blind Test]
Écoute prolongée
[Karaoké Techno]
14h00—18h00
Événement
MINI SONORE
& EXTRA!
Atrium
Gratuit

Les blind-test de Nina & Simone
Proposé par Nina et Simone
Vous avez toujours sur le bout de la langue cette musique que vous connaissez par cœur ? Ce n’est pas Nina & Simone qui vous aideront, au contraire ! Par contre, constituez votre équipe, entraînez-vous à la maison et venez défier les autres car celle qui gagnera sera définitivement la plus rapide. Ne soyez pas timides, il y en a pour tous les niveaux.
PS : si vous êtes pointus, Nina & Simone peuvent aussi lire les paroles de façon théâtrale ou jouer l’air en toy piano.

Mini sonore
Ateliers pour enfants, avec
C’est Content
Message aux enfants de la terre :
vous êtes cordialement invités dans le vaisseau spatial Arty Farty.
Au programme, une fête intersidérale : karaoké de l’espace, défilé de martiens, chorégraphies cheloues du futur, et jeux non identifiés !

Extra!
Gratuit, 3.0 et décalé
Extra! est un cadeau bonus pour le public en quêtes d’expériences drôles et folles. Extra!, c’est sexy, créatif, loufoque, surréaliste et décalé : ce petit rien qui fait tout.

Karaoké techno
Proposé par Écoute prolongée
Un conseil : commencez tout de suite les gargarismes miel-citron. Car oui, Extra! devrait sincèrement vous faire travailler les cordes vocales avec ce Karaoké techno.
L’idée ? Tout simplement un immense karaoké. Sauf qu’ici, pas de Lacs du Connemara ni de hits viet-pop, mais exclusivement des hymnes tirés du tour de chant des meilleurs artistes à s’être produits à Nuits sonores ces dernières années, mais pas que ! Et quand il n’y a pas de texte ? Pas grave. On chantera la mélodie. Ce qui, pour le cas de Stamina de Vitalic, devrait donner :
« Popopopopopopo-lalala-boubouboubouuuuuuuuu ».

John Adams
Shaker Loops, pour orchestre à cordes [24 min]
À l’origine de Shaker Loops se trouve un quatuor intitulé Wavemaker, qui tente de reproduire sur les cordes les effets sonores des synthétiseurs. Pas de mélodie, à peine quelques harmonies se dissolvant dans l’étirement des durées, mais une immobilité fougueuse, une sauvagerie qui anime d’un bout à l’autre l’œuvre de John Adams. Les tremblements sont-ils ceux des cordes ou ceux des auditeurs entraînés dans le tourbillon des boucles de cette partition envoûtante ?
INTERPRÈTES :
Orchestre national de Lyon
Robert Ames, direction
Shiva Feshareki, platines
[Dialogue, pour platines manipulées en direct et orchestre — 23 min]
John Adams
[Shaker Loops, pour orchestre à cordes — 24 min]

Concert de l’Orchestre national de Lyon
Un concert d’1 heure, présenté et expliqué, à la rencontre de la musique classique et de la musique électronique
Orchestre national de Lyon
Fort de 104 musiciens permanents, l’Orchestre national de Lyon (ONL) a pour actuel directeur musical honoraire le chef américain Leonard Slatkin, directeur musical de 2011 à 2017. Nikolaj Szeps-Znaider, directeur musical désigné, prendra ses fonctions en 2020. Héritier de la Société des Grands Concerts de Lyon, fondée en 1905, l’ONL est devenu permanent en 1969 et a eu pour chefs successifs Louis Frémaux, Serge Baudo, Emmanuel Krivine, David Robertson et Jun Märkl. Il a le privilège de jouer dans une salle qui lui est dédiée, l’Auditorium de Lyon (2100 places). L’Auditorium-Orchestre national de Lyon est un établissement de la Ville de Lyon.

Concert de l’Orchestre national de Lyon
Un concert d’1 heure, présenté et expliqué, à la rencontre de la musique classique et de la musique électronique
Orchestre national de Lyon
Fort de 104 musiciens permanents, l’Orchestre national de Lyon (ONL) a pour actuel directeur musical honoraire le chef américain Leonard Slatkin, directeur musical de 2011 à 2017. Nikolaj Szeps-Znaider, directeur musical désigné, prendra ses fonctions en 2020. Héritier de la Société des Grands Concerts de Lyon, fondée en 1905, l’ONL est devenu permanent en 1969 et a eu pour chefs successifs Louis Frémaux, Serge Baudo, Emmanuel Krivine, David Robertson et Jun Märkl. Il a le privilège de jouer dans une salle qui lui est dédiée, l’Auditorium de Lyon (2100 places). L’Auditorium-Orchestre national de Lyon est un établissement de la Ville de Lyon.

Shiva Feshareki
Dialogue, pour platines manipulées en direct et orchestre [23 min]
Shiva Feshakeri est une compositrice de musique expérimentale reconnue internationalement, également dj pour la radio NTS et turntablist. Ses compositions et ses performances explorent la matérialité du son et mixent musiques électroniques et musique classique. Dialogue consiste en un grand fondu enchaîné entre le son électronique (la manipulation des platines) et le son acoustique (l’orchestre). À l’intérieur de ce macro-fondu se déploient une multitude de micro-fondus individuels. S’ouvrant sur l’électronique seule, la pièce se conclut, au terme de ce processus d’échange, de manière strictement acoustique.

John Adams
Shaker Loops, pour orchestre à cordes [24 min]
À l’origine de Shaker Loops se trouve un quatuor intitulé Wavemaker, qui tente de reproduire sur les cordes les effets sonores des synthétiseurs. Pas de mélodie, à peine quelques harmonies se dissolvant dans l’étirement des durées, mais une immobilité fougueuse, une sauvagerie qui anime d’un bout à l’autre l’œuvre de John Adams. Les tremblements sont-ils ceux des cordes ou ceux des auditeurs entraînés dans le tourbillon des boucles de cette partition envoûtante ?
L'Homme seul
Job Jobse
Cornelius Doctor

L’Homme Seul
(Garçon Sauvage / Lyon, France)
Dj set
Dj pour les soirées Fade To Grey, l’Homme Seul a récemment rejoint le crew Garçon Sauvage. Allergique à la minimale, féru d’indie dance, de deep house en passant par le nu disco, ses sets ne sont qu’amour.
23h00—01h00

Job Jobse
(Amsterdam, Pays-Bas) Dj set
Depuis un stage décroché chez le label Innervisions de Dixon et Âme, Jobse est revenu à Amsterdam où il a été booker pour le mythique Trouw (jusqu’à sa fermeture en 2015), où il a tenu sa première résidence : Drupkers. Depuis, il manage le label Life and Death (Tale of Us, Recondite, Jennifer Cardini…).
01h00—03h00

Garçon Sauvage Club
Soirées résidentes du Sucre depuis 3 ans et événement emblématique du collectif PLUSBELLELANUIT, Garçon Sauvage est un rendez-vous, une communion festive au cours de laquelle les corps se libèrent, et les beautés se révèlent dans leurs singularités. Alliant une programmation musicale pointue et toujours accessible, à des performances artistiques iconoclastes, Garçon Sauvage se transforme à chaque édition.

Cornelius Doctor
(Hard Fist / Lyon, France) Dj set
À la tête du projet Hard Fist, ovni dans le paysage électronique, et sous-division trippy et globe-trotteuse du label lyonnais Art Feast, Cornelius Doctor se tient à la convergence de mondes aux sonorités cosmiques, discoïdes et ravy.
03h00—05h00
[COMPLET]
DIMANCHE 17 MARS 2019

Agnès Gayraud
(Villa Arson / Lyon, France)
Agnès Gayraud, sous le nom de La Féline, a sorti plusieurs albums, dont Adieu l’enfance (2014) et Triomphe (2017). Après avoir soutenu une thèse consacrée à l’œuvre de Theodor Adorno, elle a écrit une Dialectique de la Pop, sorti en septembre 2018, aux éditions de La Philharmonie et de la Découverte. Elle enseigne la théorie à la Villa Arson, à Nice.
Agnès Gayraud
18h00—19h00
Débat
LA MUSIQUE, BANDE-SON DE
NOS LUTTES
Atrium
Gratuit

Débat
La musique, bande-son de nos luttes
« Si la musique de 120 battements par minute a une profondeur, c’est qu’elle est la voix de ceux qui sont morts, qui ont perdu des proches, qui se sont battus et qu’on n’a pas voulu entendre » lançait Arnaud Rebotini au moment de recevoir le César de la Meilleure musique originale de film. En préambule du concert d’Arnaud Rebotini et en écho aux 20 ans d’engagement, de musique, de débat et de fête d’Arty Farty , une discussion s’engagera sur « la musique, bande-son de nos luttes ». Les contours de ce débat seront imaginés avec Agnès Gayraud, philosophe et musicienne, auteure de « La dialectique de la pop » qui développe toute une réflexion sur les relations entre pop musique et démocratie.
Arnaud Rebotini et l'ensemble orchestral

Arnaud Rebotini
Auteur, compositeur, interprète, producteur et remixeur, il est aujourd’hui une figure emblématique de la musique électronique. Sa force majeure : rester à la croisée des genres, tout autant avant-gardistes qu’intemporels, et les marier.

Arnaud Rebotini joue 120 battements par minute
Première mondiale en live
En 2019, Arnaud Rebotini se produira sur scène accompagné d’un ensemble orchestral où il interprètera en live la bande originale de 120 battements par minute.

INVITÉS

Molécule
(Because / Paris, France) Live
Peu d’artistes électroniques français peuvent se targuer d’avoir l’audace de Romain Delahaye, alias Molécule. Cherchant sans cesse à repousser les limites de l’esprit et de sa créativité, Molécule se confronte aux natures extrêmes, pour produire son album « 60°40’ Nord » lors d’un périple sur un chalutier ou en participant à une expédition au cœur du Groenland. Une musique glacée, spatiale, épousant le silence et les teintes spectrales du Grand Nord.
MOLÉCULE
MOON RIBAS
m-O-m AKA THOMAS LAIGLE
MARMOSET & TIGGY THORN
JOHN ADAMS
L'HOMME SEUL
CORNELIUS DOCTOR
JOB JOBSE
AGNÈS GAYRAUD
ARNAUD REBOTINI & L'ENSEMBLE ORCHESTRAL

John Adams
Shaker Loops, pour orchestre à cordes [24 min]
À l’origine de Shaker Loops se trouve un quatuor intitulé Wavemaker, qui tente de reproduire sur les cordes les effets sonores des synthétiseurs. Pas de mélodie, à peine quelques harmonies se dissolvant dans l’étirement des durées, mais une immobilité fougueuse, une sauvagerie qui anime d’un bout à l’autre l’œuvre de John Adams. Les tremblements sont-ils ceux des cordes ou ceux des auditeurs entraînés dans le tourbillon des boucles de cette partition envoûtante ?
RROSE
DJ P.MOORE
C'EST CONTENT
NINA & SIMONE
ÉCOUTE PROLONGÉE
L'ONL
SHIVA FESHAREKI

Rrose
(Eaux / États-Unis) Dj set
Aussi mystérieux que sa techno est ténébreuse, le personnage de Rrose intrigue. Il paraîtrait que la personne soit née en 1969 et vive aux environs de Washington. À moins que ce ne soit dans l’état de Washington ? Vous l’aurez compris, il est aussi vain de vous parler du personnage que sa démarche artistique est communicative. Boss du label Eaux, Rrose délivre des lives sombres et expérimentaux, cherchant à atteindre l’aspect souterrain originel de la techno.

Moon Ribas
Moon Ribas est une artiste catalane et une militante cyborg avant-garde, mieux connue pour développer le
Seismic Sense, un capteur sismique en ligne implanté dans ses pieds qui lui permet de percevoir les tremblements de terre qui se produisent n’importe où
dans la planète à travers des vibrations en temps réel. Afin de partager son expérience, elle traduit son sens sismique sur scène. Ribas transpose les tremblements de terre dans les deux sons, dans sa pièce Seismic Percussion; ou dans sa danser, Waiting For Earthquakes. Dans ces performances, la Terre est le compositeur et le chorégraphe; et Ribas est l’interprète. Le sens sismique de Ribas lui permet aussi de sentir des moonquakes, l’activité sismique sur la Lune. Ribas croit qu’en étendant nos sens pour percevoir en dehors de la planète, nous pouvons tous devenir des senstronautes. Ajouter ce nouveau sens lui permet d’être physiquement sur Terre pendant que ses pieds sentent la Lune, donc d’une certaine façon, elle est sur Terre et dans l’espace en même temps.

P. Moore
(Imported / Lyon, France)
Figure incontournable de la scène techno hexagonale àl’aube des années 90, Patrice dédie son énergie à l’émer-gence des mouvances électro au sein de l’école d’Archi de Lyon, à la création de Technopol et de la Techno Parade, puis à la consécration culturelle, générée par le festival Nuits sonores dont il est le co-fondateur.

L’Homme Seul
(Garçon Sauvage / Lyon, France)
Dj set
Dj pour les soirées Fade To Grey, l’Homme Seul a récemment rejoint le crew Garçon Sauvage. Allergique à la minimale, féru d’indie dance, de deep house en passant par le nu disco, ses sets ne sont qu’amour.

Thomas Laigle
Thomas Laigle est éclairagiste et concepteur sonorepour le spectacle vivant. Passionné par ses recherches d'interactionsson-lumière, il développe ensuite son propre projet musical à la frontièreentre art visuel et musique électronique : m-O-m. Une installation immersivesynesthésique, une technologie rétrograde pour une esthétique minimale. Donnerà entendre le bruit des câbles…
Performance - m-O-m
m-O-m est né d'unefascination: amplifier la lumière pourl'écouter. Quand le lumineux devient sonore, la puissance vibratoire des lampesinvoque un lyrisme électrique sur fond de couinements magnétiques. Dessonorités noisy calquées sur une rythmique technoïde primaire, de l'ambientcoloré… Un dispositif de traitement sonore analogique temps-réel pour une richessespectrale lumineuse augmentée. Un concert-installation immersif et circulairequi dialogue avec l'espace.

C'est Content
Studio de démarches artistiques et culturelles, C’est Content impulse des projets collaboratifs autour de la création artistique notamment pour le jeune public et des événements ludiques. Ces expériences participatives souhaitent déranger toutes les règles habituelles, en s’attachant à la fantaisie et la création.

Cornelius Doctor
(Hard Fist / Lyon, France) Dj set
À la tête du projet Hard Fist, ovni dans le paysage électronique, et sous-division trippy et globe-trotteuse du label lyonnais Art Feast, Cornelius Doctor se tient à la convergence de mondes aux sonorités cosmiques, discoïdes et ravy.

Job Jobse
(Amsterdam, Pays-Bas) Dj set
Depuis un stage décroché chez le label Innervisions de Dixon et Âme, Jobse est revenu à Amsterdam où il a été booker pour le mythique Trouw (jusqu’à sa fermeture en 2015), où il a tenu sa première résidence : Drupkers. Depuis, il manage le label Life and Death (Tale of Us, Recondite, Jennifer Cardini…).

Les blind-test de Nina & Simone
Proposé par Nina et Simone
Vous avez toujours sur le bout de la langue cette musique que vous connaissez par cœur ? Ce n’est pas Nina & Simone qui vous aideront, au contraire ! Par contre, constituez votre équipe, entraînez-vous à la maison et venez défier les autres car celle qui gagnera sera définitivement la plus rapide. Ne soyez pas timides, il y en a pour tous les niveaux.
PS : si vous êtes pointus, Nina & Simone peuvent aussi lire les paroles de façon théâtrale ou jouer l’air en toy piano.

Marmoset & Tiggy Thorn
Héritiers du mouvement des Club Kids de New-york, Marmoset & Thiggy Thorn
se drapent de leur plus beau costume pour électriser l’auditorium.
Marmoset et Tiggy Thorn sont deux créatures colorées à la jonction du clubbing et du magasin de jouets. Ils subvertissent la candeur et la fantaisie de l’enfance pour apporter de la créativité et de la dérision au monde de la nuit, dans la tradition du mouvement Club Kids qui illumina la nuit LGBT+ de New York il y a 30 ans. Tant pis pour la praticité et le confort : leurs tenues sont excessives afin de mieux habiller les espaces fantômatiques dans lesquelles ils évoluent.
Fondateurs du collectif Kindergarten, qui produit à Paris des soirées queer mêlant performances, scénographie, projections vidéo et sets rave, ils travaillent ensemble depuis plus de deux ans.

Agnès Gayraud
(Villa Arson / Lyon, France)
Agnès Gayraud, sous le nom de La Féline, a sorti plusieurs albums, dont Adieu l’enfance (2014) et Triomphe (2017). Après avoir soutenu une thèse consacrée à l’œuvre de Theodor Adorno, elle a écrit une Dialectique de la Pop, sorti en septembre 2018, aux éditions de La Philharmonie et de la Découverte. Elle enseigne la théorie à la Villa Arson, à Nice.

Karaoké techno
Proposé par Écoute prolongée
Un conseil : commencez tout de suite les gargarismes miel-citron. Car oui, Extra! devrait sincèrement vous faire travailler les cordes vocales avec ce Karaoké techno.
L’idée ? Tout simplement un immense karaoké. Sauf qu’ici, pas de Lacs du Connemara ni de hits viet-pop, mais exclusivement des hymnes tirés du tour de chant des meilleurs artistes à s’être produits à Nuits sonores ces dernières années, mais pas que ! Et quand il n’y a pas de texte ? Pas grave. On chantera la mélodie. Ce qui, pour le cas de Stamina de Vitalic, devrait donner :
« Popopopopopopo-lalala-boubouboubouuuuuuuuu ».

Concert de l’Orchestre national de Lyon
Un concert d’1 heure, présenté et expliqué, à la rencontre de la musique classique et de la musique électronique
Orchestre national de Lyon
Fort de 104 musiciens permanents, l’Orchestre national de Lyon (ONL) a pour actuel directeur musical honoraire le chef américain Leonard Slatkin, directeur musical de 2011 à 2017. Nikolaj Szeps-Znaider, directeur musical désigné, prendra ses fonctions en 2020. Héritier de la Société des Grands Concerts de Lyon, fondée en 1905, l’ONL est devenu permanent en 1969 et a eu pour chefs successifs Louis Frémaux, Serge Baudo, Emmanuel Krivine, David Robertson et Jun Märkl. Il a le privilège de jouer dans une salle qui lui est dédiée, l’Auditorium de Lyon (2100 places). L’Auditorium-Orchestre national de Lyon est un établissement de la Ville de Lyon.

Arnaud Rebotini
Auteur, compositeur, interprète, producteur et remixeur, il est aujourd’hui une figure emblématique de la musique électronique. Sa force majeure : rester à la croisée des genres, tout autant avant-gardistes qu’intemporels, et les marier.

Shiva Feshareki
Dialogue, pour platines manipulées en direct et orchestre [23 min]
Shiva Feshakeri est une compositrice de musique expérimentale reconnue internationalement, également dj pour la radio NTS et turntablist. Ses compositions et ses performances explorent la matérialité du son et mixent musiques électroniques et musique classique. Dialogue consiste en un grand fondu enchaîné entre le son électronique (la manipulation des platines) et le son acoustique (l’orchestre). À l’intérieur de ce macro-fondu se déploient une multitude de micro-fondus individuels. S’ouvrant sur l’électronique seule, la pièce se conclut, au terme de ce processus d’échange, de manière strictement acoustique.
BILLETTERIE
Accès à Arty Farty Club + Concert de l’ONL+ Arnaud Rebotini joue 120bpm
[COMPLET]
Attention, événement
interdit aux mineurs
[COMPLET]
Attention, événement
interdit aux mineurs
* Frais de location inclus
INFOS
Née en 1999 à Lyon, Arty Farty est une association loi 1901 à but non lucratif, européenne et entièrement indépendante, au service de la jeunesse, des cultures innovantes, du renouvellement démocratique et de l’intérêt général.
Le lieu de l'événement :
Restauration et bar
Une restauration tenue par Café Cousu sera proposée tout au long du week-end.
Auditorium de Lyon
149 rue Garibaldi
69003 Lyon
Accès
TRAM
T1 : arrêt Part-Dieu - Servient
T3 : arrêt Gare Part-Dieu - Villette
T4 : arrêt Gare Part-Dieu - Villette
MÉTRO
Ligne B : arrêt place Guichard
BUS
Bus 38, C9, C13, C25 : arrêt Part-Dieu - Servient
C3 : arrêt Halles Paul Bocuse
C1, C2, C6, C7, Bus 70, Bus 25 : arrêt Gare Part-Dieu-Vivier Merle
Contactez-nous !
Général : hello@arty-farty.eu
Presse : bertrand@arty-farty.eu
Partenariats : edouard@arty-farty.eu
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Les blind-test de Nina & Simone
Proposé par Nina et Simone
Vous avez toujours sur le bout de la langue cette musique que vous connaissez par cœur ? Ce n’est pas Nina & Simone qui vous aideront, au contraire ! Par contre, constituez votre équipe, entraînez-vous à la maison et venez défier les autres car celle qui gagnera sera définitivement la plus rapide. Ne soyez pas timides, il y en a pour tous les niveaux.
PS : si vous êtes pointus, Nina & Simone peuvent aussi lire les paroles de façon théâtrale ou jouer l’air en toy piano.



Karaoké techno
Proposé par Écoute prolongée
Un conseil : commencez tout de suite les gargarismes miel-citron. Car oui, Extra! devrait sincèrement vous faire travailler les cordes vocales avec ce Karaoké techno.
L’idée ? Tout simplement un immense karaoké. Sauf qu’ici, pas de Lacs du Connemara ni de hits viet-pop, mais exclusivement des hymnes tirés du tour de chant des meilleurs artistes à s’être produits à Nuits sonores ces dernières années, mais pas que ! Et quand il n’y a pas de texte ? Pas grave. On chantera la mélodie. Ce qui, pour le cas de Stamina de Vitalic, devrait donner :
« Popopopopopopo-lalala-boubouboubouuuuuuuuu ».


Concert de l’Orchestre national de Lyon
Un concert d’1 heure, présenté et expliqué, à la rencontre de la musique classique et de la musique électronique
Orchestre national de Lyon
Fort de 104 musiciens permanents, l’Orchestre national de Lyon (ONL) a pour actuel directeur musical honoraire le chef américain Leonard Slatkin, directeur musical de 2011 à 2017. Nikolaj Szeps-Znaider, directeur musical désigné, prendra ses fonctions en 2020. Héritier de la Société des Grands Concerts de Lyon, fondée en 1905, l’ONL est devenu permanent en 1969 et a eu pour chefs successifs Louis Frémaux, Serge Baudo, Emmanuel Krivine, David Robertson et Jun Märkl. Il a le privilège de jouer dans une salle qui lui est dédiée, l’Auditorium de Lyon (2100 places). L’Auditorium-Orchestre national de Lyon est un établissement de la Ville de Lyon.

